7月26日，由北京五云间文化传播有限公司主办，故宫学院中国画研究院、雅昌文化集团承办的《逍遥于艺 求索于心——崔嘉宝书法展》，在北京五云间艺术空间正式开展。
崔家宝（左）与崔如琢（右）在开幕式现场对谈。
本次展览聚焦青年书法家崔嘉宝近年来的创作成果，展出三十余件书法作品，主体面貌为章草。现场还呈现了其父、著名书画家崔如琢于2013年创作的巨幅作品《听声》，以及父女二人合作的水墨画作《竹荫图》。展品类型丰富，涵盖章草小品、条幅、长达六十一米的《书谱》章草长卷，并兼收篆书、楷书等不同书体。此外，崔嘉宝十五岁时临摹赵孟頫《道德经》长卷的少年习作也首次亮相，完整串联起她由临古入门至形成个人艺术语言的成长轨迹。
展厅现场。
《逍遥于艺 求索于心》是崔嘉宝持续耕耘多年的系列展览品牌。继2022年北京荣宝斋首展，以及澳门、葡萄牙里斯本个展之后，此次北京之行既是对她近年艺术探索的阶段性梳理，亦是对中国传统书法在当代语境下发展与传播议题的进一步回应。
展厅现场。
毕业于北京大学考古系的崔嘉宝自幼习书，长期深耕章草领域。章草脱胎于汉隶，是草书演变的关键脉络，兼具隶书的法度与草书的流动感，而在当下书坛能坚持系统创作此类书体的并不多见。多年来，她以《急就章》《书谱》、赵孟頫《六体千字文》等经典为根基，结合考古学背景中对古文字、历史文献及文化源流的研究，逐渐打磨出沉静古朴、法度严谨且颇具个人气息的书写风格。
展厅现场。
此次展出的六十一米《书谱》章草长卷，堪称展览的重头戏。《书谱》不仅是书法理论的经典之作，更贯穿了崔嘉宝长期的创作实践。她始终主张，应在继承传统笔法与章法的基础上，探寻属于当代的书写语言，而非止步于对古人的简单模仿。展览中不同尺幅、不同书体的作品群，折射出她近年来对书法艺术持续且深入的思考与探索。
崔家宝为嘉宾导览。
作为举办地，五云间近年来致力于东方生活美学的实践，将服饰、器物、茶事、香道与艺术展览相融合，为传统艺术构建了更贴近日常生活的展示场域。在此情境下，书法不再仅是展厅内的凝视对象，而是重新回归到人与生活、人与文化之间的日常联结之中。
展厅现场。
从北京荣宝斋起步，经澳门、里斯本，再回归北京，《逍遥于艺 求索于心》不仅记录了崔嘉宝个人艺术道路的纵深推进，也展现了青年艺术家立足传统、面向当代的不懈探索。展览借由章草这一古老书体，重新唤起公众对中国书法及传统文化的关注，同时也为当代书法的发展提供了新的观察视角。
据悉，展览将持续至9月24日。
采写：南都N视频记者 黄茜
