艺术为夏季增添无限遐思，乌镇则在这繁盛时节，发出一场关于戏剧的盛情邀约，将艺术的想象化为触手可及的现实。
2026乌镇仲夏夜演出季由剧众乐乐与文化乌镇携手主办，将于7月13日至8月23日再度启幕，在乌镇浓郁的夏日氛围中，展开一场持续42天的戏剧盛宴！
此次精心编排的3部戏剧作品，囊括了2025第十二届乌镇戏剧节「起跑戏剧」的《被讨厌的勇气》《麦克白》，以及蜻蜓计划的《跷跷板定律》。在沈家戏园与环湖剧场，将献上9场精彩绝伦的戏剧展演。乌镇不仅成为青年戏剧人才的沃土，更逐渐蜕变为戏剧作品的孵化摇篮，持续展现其作为创作力量的生长动能。
值得一提的是，往届古镇嘉年华的精彩节目《鸟人与他的奇美拉乐队》《预言》《漂浮歌后》等将惊喜回归。来自匈牙利、荷兰、法国、中国的5个演出团队，呈现10部广受欢迎的作品，带来204场别开生面的街头表演。此举既满足了观众的热切期盼，也让国际文化交流在节庆之外焕发更长久的活力。
从舞台延伸至街巷，2026乌镇仲夏夜演出季立足乌镇戏剧节的坚实基礎，开展着长期的探索实践，更以广阔的国际视野构建艺术矩阵，连接起创作者与观众，向世界展现戏剧小镇更为开放包容、充满活力的文化风貌。
蜻蜓展翅 起跑蓄力
2025年度，乌镇戏剧节启动了两项关于戏剧未来的创新实践。
由黄磊、赖声川、孟京辉共同发起的「蜻蜓计划」应运而生，旨在通过投资出品、艺术孵化、演出运营等方式，为青年原创戏剧打造从作品到市场的长效良性生态。第十二届乌镇戏剧节增设的全新单元「起跑戏剧」，将目光聚焦于剧本创作初期的关键阶段，首创剧场版围读模式，以剧本围读作为起点，设置为期一年的孵化周期，推动戏剧构想从文本走向现实舞台。
如今，这些自乌镇萌芽的创作成果正在收获新的果实。继《农庄馆客人》于2025年12月成功首演后，「起跑戏剧」孵化的另外两部作品——《麦克白》与《被讨厌的勇气》，以及「蜻蜓计划」首批支持的作品《跷跷板定律》，即将在2026年夏季重返乌镇舞台。
《被讨厌的勇气》
原著出自岸见一郎、古贺史健之手
导演由陈飞历担纲
出品方为晓年青剧团
演出地点设于西栅·环湖剧场
演出具体安排如下：
2026年7月31日 19:30
2026年8月1日 19:30
2026年8月2日 14:00
整场演出时长120分钟（含10分钟中场歇息）
作为2025年乌镇戏剧节「起跑戏剧」单元的重点剧目，《被讨厌的勇气》从剧本围读阶段起步，在乌镇戏剧节完成首次亮相，并由此开启其舞台化历程。该剧由中国澳门导演陈飞历执导，晓年青剧团出品，将岸见一郎、古贺史健创作的心理学经典作品搬上舞台，以音乐剧场形式重新审视自我价值的追寻之路。
晓年青剧团在此前戏剧农庄“专业艺术家交流计划”改编版本的基础上，完成了作品在内地的引进与创作提升。主创团队对剧本进行了进一步优化，融入多首原创歌曲，使人物内心世界更为立体。灯光与舞美设计也成为叙事的重要载体，通过“光影分割”等手法，结合演员表演与音乐，共同营造动态的情绪空间。
《麦克白》
原著由莎士比亚所著
导演由丁一滕执导
演出地点位于西栅·沈家戏园
具体演出时间安排为：
2026年8月14日 19:30
2026年8月15日 19:30
2026年8月16日 14:00
演出总时长90分钟（无中场歇息）
丁一滕导演自乌镇戏剧节青年竞演选手成长为特邀剧目导演，再到担任青年竞演评委，早已与乌镇戏剧节结下深厚情缘。继去年在「起跑戏剧」单元以《麦克白》惊艳亮相后，今年他再次延续这场跨越时空的戏剧实验，沉浸式解构莎士比亚的经典作品，将剧本围读作为“新程式”创作的入口，将文本探索的即时性转化为充满未知可能性的戏剧现场。
作品通过颠覆传统剧场空间的表现形式，让经典文本、即时表演与现实场景形成交织重叠。当“戏剧正在发生”的瞬间被无限放大、拉近，观众也被邀请参与这场关于权力与人性的深度自省。
《跷跷板定律》
编剧兼导演为韩燕楠菲
出品方包括乌镇戏剧节与剧众乐乐
演出地点设置在西栅·环湖剧场
具体演出时间如下：
2026年8月21日 19:30
2026年8月22日 19:30
2026年8月23日 14:00
演出全长80分钟（无中场歇息）
韩燕楠菲自第十一届乌镇戏剧节青年竞演最佳个人表现奖，到蜻蜓计划首批孵化作品，再到参演第十二届乌镇戏剧节戏梦粮仓单元，现携《跷跷板定律》再度亮相2026乌镇仲夏夜演出季。作品时长扩展至80分钟，使人物关系与情感主线得以更充分地展现。
作品通过两个女性、两个不同生命阶段、两个声音的相遇，从「母亲」这一身份切入，探讨复杂女性经验。随着对话深入发展，人物之间逐渐形成镜像关系，在关于生育、家庭、成长与自我的探讨中，重新定义“成为谁”的可能性。
剧入街巷 仲夏共鸣
剧场边界之外，戏剧仍在继续上演。
2026乌镇仲夏夜演出季迎来往届乌镇戏剧节古镇嘉年华的精彩回归！集合中国、匈牙利、法国、荷兰4个国家、5大演出团队、10部备受欢迎的作品，融合多媒体技术、舞蹈、装置艺术、高跷巡游等多元表演形式，于西栅公共空间呈现204场街头表演。来自不同文化背景的艺术家们，正以各自独特的艺术语言打破舞台的局限。
法国赛莱剧团将以《预言》开启一场奇幻的视听巡游；匈牙利艺术帮剧团将融合光影元素，构筑《舞蹈涂鸦》与《它从舞蹈开始》的多媒体视觉盛宴；法国明天我们改变一切剧团将通过《鸟人与他的奇美拉乐队》《吆喝火人》打破常规，制造超现实主义的感官联想；荷兰艺术家维克托琳·帕斯曼则在水天一色间吟唱《漂浮歌后》的流动诗篇；中国小逗号剧团将化身街头造梦师，让《卖火柴的小女孩》《小王子》《美女与野兽》《拯救疯帽子》等经典童话重现街头。
在乌镇戏剧节框架之外，古镇嘉年华同样获得深层延续，来自世界各地的艺术形式在乌镇街头交相辉映，所展现的不仅是前沿演出力量的交替接力，更是国际戏剧艺术在中国语境中的创新实践。当艺术成为跨越文化藩篱、沟通全球情感的通用语言，在这场没有围墙的文化盛会里，每一次目光的碰撞、每一次街头的相遇，都在向世界传递：艺术无边，和美共济。
乌镇作为国际化的戏剧城镇，正在积极探索更具开放性的文化可能：让创新的青年思考在此萌发，让异域国际美学在此碰撞交融。它将戏剧融入生活，让远道而来的旅人与临水而居的居民，在古镇的烟火气与诗意中达成艺术的心灵共鸣。乌镇仲夏夜演出季不仅是夏日的一场约会，更是乌镇以戏剧为纽带，持续拓展国际戏剧文化交流新边界、让艺术融入公共领域的长远实践。
从水乡一隅走向世界剧场，乌镇正以流动不居的艺术现场，书写文化传承与时代发展的新篇章。未来，戏剧将继续在这里生长、流动，抵达更辽阔更深远的地方。
