新京报讯（记者陈琳）剧场中水袖轻扬、翎子翩跹，画布上墨色流转、光影交错。“丹青戏魂·百梅芳华——‘百梅百戏’艺术推广普及与展演”活动于7月21日正式拉开帷幕。该活动由北京演出娱乐行业协会主办，获得北京文化艺术基金支持，旨在借助油画形式再现戏曲的形神之美，使舞台上的经典时刻成为可留存、可流传的艺术作品。
“丹青戏魂·百梅芳华——‘百梅百戏’艺术推广普及与展演”活动现场。主办方供图
“百梅百戏”以中国戏剧梅花奖得主为中坚力量，其独特之处在于邀请油画创作者亲临剧场，深入舞台前后，记录水袖翻飞、翎子摇曳、脸谱神韵、戏服纹样以及演员姿态表情等最具戏曲美学价值的片段。
活动总策划、北京演出娱乐行业协会会长马文指出，这项工作致力于将流动的舞台艺术转化为可观赏、可展示、可传播、可保存的视觉成果。通过写实油画手法，既体现各剧种的程式规范，也展现每位艺术家的个人风貌，实现传统戏曲与现代绘画的融合与对照。
油画创作负责人刘俊彪提到，创作团队将以油画的笔触、色彩和光影，将戏曲舞台的灵动之美凝固为富有东方意蕴和文化气质的视觉呈现。
2026年，“百梅百戏”计划围绕展览、展演、普及三大方面展开系列行动。戏剧主题油画展将进入美术馆、城市商业区和文化街区，拓展戏曲艺术的传播空间；由梅花奖得主主演的精品剧目展演也将同步举行，集中展示多元剧种的魅力与名家风采；梅花奖艺术家还将在高校、剧场和社区开展讲解、示范和互动导赏，帮助更多人理解戏曲、亲近戏曲。
中国戏剧家协会原副主席、北方昆曲剧院院长杨凤一认为，这是一次在戏曲守正创新与传播形式上进行有益尝试的活动。他强调，此举有助于吸引更多观众，尤其是年轻人，去了解、体验和热爱戏曲。
项目协办方北京吉祥戏院相关负责人透露，目前“梅花大舞台”品牌标识及“百梅百戏”商标已注册完成。下一步将编撰《百梅百戏画传》《百梅百戏画卷》，系统梳理梅花奖艺术家的舞台形象和艺术成就。同时，探索与文旅、商业、教育及数字传播等领域的合作路径，力求在坚持社会效益优先的基础上，建立可持续的品牌发展机制。
编辑 张树婧
校对 李立军
