韩亚楠
观众的信任不应被肤浅的“悬浮创作”所侵蚀，震撼人心的力量也绝非认知短板所能消解。唯有主创深植生活土壤，洞悉历史脉络，方得佳作流传。
各地文艺展演舞台上，精良之作屡见不鲜，然部分作品却显现明显“悬浮”特质：人物言行悖离生活常态，历史细节谬误百出，本该根植现实的叙事，反而悬于空中，一触即溃。这些硬伤背后，主创团队生活底蕴与历史认知的匮乏难逃其咎，致使动人艺术表达功亏一篑。
“露怯”首现于现实描摹的浮泛。有些创作者行“打卡式采风”，观视频、听简报便速成文章，未得生活肌理真谛。以工业题材话剧为例，部分创作者沿袭旧日刻板印象，将当代技术工人塑为过时形象，不顾智能化车间已是全流程操作现实。笔者曾至鞍山钢铁集团采写，见该处办公室井然，技术骨干藉电脑监控高炉生产全程，与传统炼钢印象迥异。脱离实际的作品登台，观众一望便破，难生共鸣。柳青著《创业史》时，多年隐于皇甫村与农民同甘共苦，终成时代人物群像。无“身之所历、目之所见”的扎实积累，仅以网络资料与简单访谈拼凑的作品，必成悬浮虚假之篇。
历史认知缺失，令历史题材作品陷于“常识错误”泥沼。部分创作者为博戏剧冲突，扭曲历史逻辑，出现违逆史实的硬伤：革命剧中地下工作者高谈机密；古代剧中朝代器物、服饰、礼仪任意混搭，令观众频频离席。尤须警惕者，此类轻慢态度消弭历史本体重负，甚至将严肃历史叙事化为取悦流量的“爽文”桥段。历史题材创作素有“大事不虚、小事不拘”传统，剧作家若尊重核心史实而创作，方能根基稳固且具艺术张力。倘若历史常识未清，以现代思维任意解构历史，作品终成摇摇欲坠的“空中楼阁”。
部分作品创作上的“露怯”之风，更加剧了当下舞台艺术的同质化困境。些主创惯依附“爆款公式”创作：见《只此青绿》爆红，便堆砌国风元素与全息投影；见现实题材受宠，就套用“小人物追梦成功”模板，不深掘作品生活特质与文化根基。某地方小戏盲目移植京剧《霸王别姬》，硬套程式动作，终失地域文化鲜活特色，沦为“四不像”赝品。话剧作品自《茶馆》至《焦裕禄》，无不是创作者数载打磨之果。杂技剧《先声》，以1931年“九一八事变”前后沈阳史实为依据，聚焦北大营枪响、沈阳警察抵抗、中共满洲省委宣言及义勇军兴起等要情，藉虚构“王铁掌一家”命运折射东北军民抗争全貌。剧中“黄显声”为真实历史人物（时任沈阳市公安局局长，事发当晚令抵抗）；“王铁掌”及其子女为艺术虚构形象，代表东北军、警察、学生、地下党等抗日力量。此般依据历史真实创作，跳出同质化窠臼，成功塑造主要人物。戏剧表演若无历史积淀支撑，纵有华丽技术亦难掩内容空洞。
今，《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》已为行业发展定向，强调提升剧目创作水准。欲根治“悬浮创作”顽疾，须从创作源头建章立制，可令深入生活、扎根人民成项目前置条件，催促主创团队赴群众中汲取创作养分。行业亦应设历史顾问机制，邀相关领域专家介入创作环节，严把历史细节关。创作者更需涵养“板凳坐得十年冷”艺术定力，将生活积淀与历史认知视作创作基本功。
艺术生命力，本植真实生活与厚重历史之中。勿让肤浅“悬浮创作”消耗观众信任，莫使认知短板消解震撼人心力量。惟主创深植生活土壤，洞悉历史脉络，方能铸就经得起推敲之佳作。
